이웃집 야마다군(비교)

[include(틀:스튜디오 지브리)]

||<-2><table align=right><tablebordercolor=#d31213><table bgcolor=#fff,#444><tablewidth=550><colbgcolor=#d31213><colcolor=#fff> '''{{{+2 이웃집 야마다군}}}''' (1999)[br]''ホーホケキョ となりの山田くん / My Neighbors The Yamadas'' ||

||<-2> {{{#!wiki style="margin: -6px -10px"

|| '''일본 배급 수익''' ||7억 9,000만 엔 ||

|| '''대한민국 총 관객 수''' ||2,979명 ||

|| '''상영 등급''' ||{{{#000000 전체 관람가}}} ||

[목차]

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== 개요 ==

>家内安全は、世界の願い。

>집 안의 안전은, 세상의 소원.

스튜디오 지브리 제작, 타카하타 이사오 감독의 극장 애니메이션. 1999년 일본에서 개봉했다.

만화가 이시이 히사이치가 1991년부터 아사히 신문에서 연재 중인 4컷 만화 노노짱(ののちゃん)[* 원래 제목은 이웃집 야마다군이었지만 1997년에 주인공의 변경과 함께 제목도 바뀌었다. 사자에상 시공이지만 장기 연재된 탓에 몇몇 부분에서 설정이 바뀌기도 한다고. 이 제목으로 바뀐 뒤 아직도 연재중이다.]이 원작인데, 원작이 4컷 만화다보니 여러 에피소드를 바탕으로 재구성했다. 타카하타 이사오가 가족을 소재로 한 이야기를 구상하던 중 프로듀서인 스즈키 토시오의 제안으로 만들게 됐다. 과거 타카시와 마츠코의 결혼부터 노보루와 노노코가 태어나고 자란 과정과 현재 야마다 가족들의 일상을 바탕을 한 이야기가 전개되며 각 에피소드 마지막에 유명 시인들의 하이쿠를 인용하면서 여운을 남긴다.

제작은 타나베 오사무가 타카하타 이사오의 지시대로 콘티를 그리고 작화를 수정해가면서 만들었다. 작화감독은 코니시 켄이치가 맡았는데 기본 작화는 타나베 오사무의 콘티대로 완성되고 코니시 켄이치는 이것을 색연필 작화로 만드는 작업을 했다.

{{{#!folding 제작진 ▼

* 원작 - 이시이 히사이치(『 이웃집 야마다군 』 『 노노 짱 』)

* 제작 총 지휘 - 토쿠마 야스요시

내가 그런 수치를 당하는 줄도 모르고, 다카하타는 뒤풀이에서 스태프를 앞에 두고 이런 인사말을 했다.

“가령 히트하지 않더라도, 이 영화에 관여했다는 것을 자랑스럽게 생각합시다!”

지금 생각해도 심장이 덜컹 내려앉고 식은땀이 흐르는 일들이 많았지만, 나는 「이웃집 야마다군」을 정말로 좋은 작품이라고 생각한다. 홍보나 흥행에서 여러 문제가 있었음에도 불구하고 영화사에 남을 만한 작품인 것만은 사실이다.

1999년 9월, 「모노노케 히메」의 미국 개봉에 맞춰서 뉴욕 현대 미술관(MoMA)에서 스튜디오 지브리의 전 작품을 상영했다. 상영회의 마지막 날, 모든 행사가 끝난 후에 뉴욕 현대 미술관의 영화 부문 책임자가 내게 이렇게 말했다.

“상영회에 협조해주셔서 대단히 감사합니다. 혹시 「이웃집 야마다군」을 뉴욕 현대 미술관의 영구보존 작품에 추가해도 되겠습니까?”

「이웃집 야마다군」을 더없이 사랑한 사람이 또 한 명 있었다. 지브리의 투자자이기도 한 니혼 테레비의 우지이에 세이치로 회장이었다. 어느 날 그는 내게 이렇게 말했다.

“도시오 씨, 지브리 영화 중에서 내가 제일 좋아하는 작품이 뭔지 아나? 「이웃집 야마다군」이라네. 비록 크게 히트하지 못했지만 난 다카하타 씨를 아주 좋아한다네.”

그러고는 다카하타의 작품을 한 편 더 만들어줄 수 있겠냐고 물었다. 그리고 그런 우지이에 회장의 간절한 바람은 「가구야 공주 이야기」로 이어지게 된다.||}}}

== 평가 ==

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== 기타 ==

* 프레데릭 백 화풍의 영향을 받아서, 직접 스케치하듯 그린 선에 엷게 칠한 듯한 수채화 풍의 채색이지만 100% 디지털로 작업했다. 100% 디지털 작업은 지브리 최초여서 셀과 물감, 필름 관련 가격은 아낄 수 있었다. 그러나 수채화 풍으로 화면을 만드는 것이 보통의 애니메이션에서 셀 하나에 선화 하나[* 셀합성이 있으면 두 개 이상. 그나마 그때는 셀을 아직도 사용했고 디지털이어도 그 영향이 남아 있었기에 두개 이상은 합성하지 않았다.]로 처리할 것을 선과 색, 색영역 잔여분의 동화를 요구했다. 동화매수가 세배나 더 들어가는 셈이다. [* 그리고 이게 마음에 들었는지 다카하타 감독은 가구야 공주에서 이 짓을 또 했다.] 또한 데포르메가 심한 화풍이기 때문에 애니메이터들 입장에서 움직이는 것도 어려웠다고 한다. 그리고 이런 작업이 최초였기 때문에 많은 시행착오를 거쳐야 했고 제작비도 보통 때보다 더 들어 총 제작비가 24억엔이나 됐다. 참고로 지브리의 전작인 모노노케 히메의 제작비는 21억엔이었다. 이밖에 지브리 작품 중 처음으로 영화용 디지털 음향 시스템을 도입했다.

* 옴니버스식의 내용 전개 때문에 극장용 애니메이션보다는 차라리 각각 에피소드를 다루기 편한 TV 애니메이션으로 제작하는 게 더 낫지 않느냐는 반응도 있었는데, 지브리와는 별개로 2001년 테레비 아사히와 토에이 애니메이션이 원작 만화를 바탕으로 TV 애니메이션을 공동 제작했다. 한국에서는 2011년, 대교어린이TV에서 '천하태평 노노짱'이라는 제목으로 방영했다.

* 한국에서는 정식 개봉 없이 영화제와 DVD로만 소개돼서, 일반인들에게는 상대적으로 인지도가 낮은 지브리 애니메이션이다. 다만 당대 애니메이션 덕후들의 경우에는 의외로 인지도가 있는데 왜냐면 이 작품이 개봉할 즈음 뉴타입 한국판이 창간되었기 때문이다(....) 창간호인 7월호부터 관련 소식과 일러스트가 수록되어 있다.

* 이웃집 야마다군의 처참한 실패로 이 작품과 비슷한 느낌의 [[아따맘마]]는 스튜디오 지브리의 당시 실패를 거울삼아 아따맘마를 [[아따맘마/애니메이션|애니메이션]]화 할때 최대한 TV판 방영으로 인지도를 올린뒤 극장판을 만들어서 실패는 피했다.[* 아무리 작품을 만들어도 돈이 얽히는 방향으로 잡지 않으면 거의 망한다는걸 보여주는 사례중 하나가 되었다.] [[https://blog.naver.com/abc1135/223233620216|#]]

* [[몰살의 아서]]로 유명한 [[코가 유이치로]]의 [[이웃집 야마다씨]]는 해당 애니메이션의 제목으로 따왔다. [[https://blog.naver.com/abc1135/223233235632|#]] 다른점이라면 이 작품은 성공했다는것. 그러나 몰살의 아서는 이웃집 야마다군 극장판처럼 처참히 실패해서 작가가 은퇴나 다름없는 상태가 되어버렸다.